1. Técnica fotorrealista
Sob a liderança do designer de produção John Myhre, os três ambientes subaquáticos - gruta da Ariel, reino de Tritão e o covil da Úrsula - foram especificamente concebidos em seu próprio estilo, com paletas de cores e tonalidades sutilmente diferentes.
Enquanto a gruta da sereia traz a cor azul mais clara do oceano na superfície, os tons violetas mais escuros refletem o mundo da vilã, ou seja, nas profundezas do oceano. Já o reino do deus marinho recebeu uma paleta de cores vivas e intensas, inspirada em corais e anêmonas reais.
2. Inspirações reais
Para contemplar os diversos elementos que compõem o universo visual do reino, Myhre se inspirou na paisagem de Manhattan da década de 1930 e trouxe belos e gigantescos pilares de corais, anêmonas, recifes e outras formações.
Os corais do reino, por sua vez, fazem a transição para outras partes do mar, incluindo as águas mais calmas onde está a gruta da Ariel, construída com formatos que lembram ondas, espirais, areia e coral. Para criá-la, Myhre se inspirou nas formações de arenito do Antelope Canyon, no norte do Arizona, por onde a água do mar correu há milhões de anos, criando formas rítmicas.
3. Conheça o dry-for-wet
Para introduzir a ação do elenco nos ambientes aquáticos criados digitalmente, a equipe usou a tecnologia dry-for-wet, que não envolve água e consiste no uso de uma tela azul sobre a qual os atores e atrizes ficam sustentados através do uso de suportes de alta tecnologia, incluindo cabos, balancins e diapasões.
"Para combinar e muitas vezes neutralizar o movimento dos atores, as câmeras foram manobradas por guindastes telescópicos de 15 metros com cabeçotes remotos panorâmicos", explica o diretor de fotografia, Dion Beebe.
4. Dublando com palco redondo
Os atores e atrizes que emprestaram sua voz em inglês a Sebastião [Daveed Diggs], o pássaro Sabidão [Awkwafina] e o peixe Linguado [Jacob Tremblay] trabalharam em estreita colaboração com Marshall na filmagem de captura de voz, usando referência de vídeo para o diálogo e o movimento em um palco redondo.
Seis câmeras registraram as performances do trio, e esse material foi usado posterirormente pelos artistas no desenvolvimento de seus personagens em animação na pós-produção.
5. Pessoas x Marionetes
Nas filmagens, os atores e atrizes que interagiram com Sebastião, Sabidão e Linguado, contavam com a ajuda de bonecos operados por marionetistas que serviram de referência para a atuação, além de auxiliar em diferentes aspectos técnicos da filmagem.
6. Terra firme
A história terrestre se passa em diversos locais, como o castelo do século XIX, um mercado colorido e um majestoso navio, todos construídos especialmente para o filme no Pinewood Studios, nos arredores de Londres.
O navio também foi construído em um set externo do Pinewood em um tanque gigante. Em tamanho real, o navio tem lindas velas, um casco de madeira, cordas, mastros e muitos outros elementos desenhados como se fosse do século XIX.
7. Sardenha inspiradora
A produção também se realocou para a ilha de Sardenha, na Itália, onde as cenas externas foram filmadas durante várias semanas.
"Era importante encontrar um lugar que transmitisse o drama épico que a história pede. Sardenha tem tudo: as águas cristalinas, as costas deslumbrantes, as falésias e fortalezas, as vastas praias e as estradas rurais", diz Marshall.
8.Rocha sob medida
As locações de Sardenha incluíram a Cala Moresca, uma enseada e um píer de pesca na costa nordeste, onde as cenas da vila de pescadores e do píer do castelo foram filmadas. Rena Majore foi escolhida como a praia de Ariel, onde ela surge das águas e sobe na rocha.
A rocha foi feita sob medida e levada para Sardenha, sendo colocada na água antes da chegada do elenco. Já as cenas da carruagem com Ariel e Eric foram filmadas na costa de Rena di Matteu.
9.Helicópteros e drones
Adaptando as filmagens às variações climáticas, a equipe liderada por Marshall empregou amplos recursos técnicos e logísticos em Sardenha para as cenas aquáticas, incluindo um guindaste telescópico de 9 metros em um barco para filmar as sequências em que os atores estavam no oceano.
A maior parte da fotografia aérea foi feita com helicópteros e também, em menor escala, com drones para capturar a paisagem.
10. Aula de sereia
Você sabia que Halle e as outras seis atrizes que deram vida às sereias fizeram uma preparação intensa, com direito a aula de sereia dentro d'água? Elas receberam técnicas para segurar a respiração, emergir sem perder o fôlego e até se os tons das peles ornariam com as perucas - a fim de servir de base para a equipe de efeitos visuais.